Op 27 Februarie 2020 word Justin Kurzel se nuwe film "The True Story of the Kelly Gang" uitgereik. Die lewe van die beroemde gangster Ned Kelly, met die naam van wie die hele polisie gebewe het. Sy gewaagde bankrooftogte was legendaries, en 'n groot beloning is aan sy hoof toegeken. Een van die mees kontroversiële karakters in die wêreld van die kriminele geskiedenis, wat deur baie mense as 'n edele rower en die ware Robin Hood beskou is. Vind interessante inligting oor die verfilming van The True Story of the Kelly Gang (2020), feite oor rolverdeling, verfilming en werk aan die draaiboek.
Besonderhede oor die film
Rolverdeling
Na 'n lang soektog is George McKay gevra om die rol van die volwasse Ned Kelly te vertolk. Hy het in Londen grootgeword, sy vader is van Adelaide (Australië) en het Ierse wortels. McKay erken dat hy nie net aangetrek is deur die geleentheid om sy voorouers te onthou nie, maar ook deur Kurzel se skildery "The Snow City" het 'n onuitwisbare indruk gemaak.
Kurzel herinner aan McKay se eerste toetse soos volg:
'Dit het gevoel asof George sy karakter positief wou maak. Hy wou wys dat Ned daarna streef om beter te wees. Met die lees van die boek is dit maklik om te raai dat Ned Kelly nie 'n ongeletterde boef was nie; hy het 'n ontwykende verfyning, enorme kreatiwiteit gehad, sodat hy maklik voorgestel kon word as premier van Groot-Brittanje.
Gedurende die voorbereidende periode het Kurzel musiek, films en beelde aan McKay gestuur wat hom sou help om beter in die rol te pas. Onder die beeldverwysings wat die regisseur aan die akteur gestuur het, was byvoorbeeld Conor McGregor ('n Ierse gemengde vegkunstenaar), sowel as die sogenaamde Sharpies - verteenwoordigers van die Australiese jeug-subkultuur van die 1960's en 1970's, kriminele tienergroepe uit die voorstede van Melbourne. Terselfdertyd het Kurzel daarop aangedring dat McKay nie inspirasie uit een beeld put nie.
"Justin het my baie dokumente voorsien om te navigeer, maar hy het ook baie verbode gehad," onthou McKay. 'Een daarvan was dat hierdie film nie Mad Max sou wees nie. Dit sal nie 'n "verbypad" wees nie. My karakter sal nie Conor McGregor wees nie. Alle bronne moes my help om in die atmosfeer van daardie tyd te kom, maar ek moes die karakter self laat herleef. Elkeen van ons het gekry wat ons wil hê. '
Kurzel het ook aan McKay vertel hoe hy fisies vir die rol moet voorberei. Die akteur het ses maande lank bome gekap, vir perdesport ingegaan, geboks en selfs 'n geruime tyd as 'n arbeider op 'n Australiese plaas gewerk.
Aangesien McKay vroeër min van sy karakter geweet het, kon hy met 'n oop gemoed na Ned Kelly kyk.
"Die figuur van Ned is 'n integrale deel van die kulturele erfenis van Australië, aangesien hy gedurende sy leeftyd 'n held van mites en legendes geword het," sê die akteur.
Ned Kelly se bende het ook Joe Byrne (Sean Keenan), Dan Kelly (Earl Cave) en Steve Hart (Louis Hewison) ingesluit.
Kurzel sê oor die bende as geheel:
'Ek het na foto's van 'n ware bende gekyk en myself gedink:' Hierdie ouens was op die ouderdom wat hulle soos jong AC / DC, The Saints of The Birthday Party gevoel het. ' Daar was iets aan die hooligan Australiese bands aan hulle - iets hard, roekeloos en cool. Ek het met entoesiasme na foto's van Australiese bands in die 1970's en vroeë 1980's begin kyk en konserte bygewoon om hul dinamika en energie vas te vang. '
"Die era het 'n ongelooflike impak op die Kelly-bende gehad," gaan die regisseur voort. - Ek het besluit dat die hoofrolle deur jong akteurs vertolk moet word wat deur 'n algemene gevoel verenig sal word, wat soortgelyk aan mekaar sal wees.
Volgens Kurzel het Sean Keenan 'sjarme, lojaliteit en werklik Australiese skoonheid, tydloos'. Keenan vertoon hierdie eienskappe in Joe Byrne, wat, net soos Ned, deur die Britse owerhede vervolg is. Byrne het grootgeword naby 'n nedersetting van Chinese mynwerkers, en hy het die Kantonese dialek magtig. Volgens die intrige van die film word dit duidelik dat hy Ned in die gevangenis ontmoet het, en 'n soortgelyke verlede het 'n skakel vir hulle geword.
"Om Ned te leer ken, het baie oor Joe verander," sê Keenan. - My held het in hierdie man iets gesien wat, soos dit vir my lyk, nie was in diegene wat hom omring het nie. In die lewe was Joe 'n fatalis en 'n nihilis, en Ned was vol hoop en drome. Ek dink Joe het dit gesien en hierdie suiwerheid het hom aangetrek. '
Keenan het aan die rol van Joe Byrne gewerk en negatiewe karaktereienskappe van sy karakter geïdentifiseer en dit vir moderne karakters 'probeer'.
"Sommige van die mense rondom hom het van hom as 'n uiters teruggetrokke persoon gepraat, as kind was hy 'n duiwel," sê Keenan. - Justin wou albei kante van die karakter se persoonlikheid wys - beide die sagte hippie en die man wat in die film "Easy Rider" te sien is.
Die rolle van Dan Kelly (Ned se broer) en Steve Hart (Dan se beste vriend) het onderskeidelik aan die akteurs Earl Cave en Louis Hewison gegaan.
"Toe ons skermtoetse gedoen het, was hulle 16-17 jaar oud," onthou die regisseur. - Vir hierdie rolle was ek op soek na jong akteurs - lawaaierige rebelle wat van harte pret het. Terselfdertyd moet die gehoor die gevoel kry dat dit nie die moeite werd is om saam met hulle in dieselfde kamer te bly nie. Hierdie ouens moet net van kop tot tone na jou kyk om vir jou hoendervel te gee ... Earl en Louis word beste vriende - albei is mal oor skaatsplankry, albei musikante. Nou is hulle feitlik onafskeidbaar. '
Oor hul karakters sê Hewison: 'Hulle sou dieselfde broers vir Ned en Dan gewees het as Ned nie tronk toe gestuur is nie.' Cave voeg by:
'Hulle was albei desperaat en, soos hulle sê,' nie morsig nie. ' Ons helde het baie by mekaar geleer. Hulle het perde saam gesteel, saam tatoeëermerke gekry. Saam het hulle geleer om te oorleef waar letterlik almal hulle gehaat het. '
Kurzel het 'n oefenperiode van vier weke vir die 'bende' gereël. Dit was nodig om 'n manier te vind sodat die akteurs gedurende die tyd na die toestand van 'n goed gekoördineerde span geklim het. Die regisseur het begin onthou hoe hy self op 'n tyd probeer aansluit het by die groep van sy broer, wie se lede fanatiese toewyding aan mekaar getoon het. Kurzel het die akteurs self genooi om 'n geïmproviseerde musiekgroep saam te stel en 'n interessante repertoire te kies. Oor twee weke sou die akteurs in die Gasometer Hotel in Collingwood, Melbourne, optree.
Kurzel het 'n bietjie tyd gewy aan repetisies en verskillende toneelspeloefeninge, maar die akteurs het meestal liedjies geleer. McKay het kitaar gespeel en gesing, Keenan het sang en bas gekombineer, Cave het bas en klawerbord gespeel en gesing, en Hewson het die plek agter die trommelkit ingeneem. Aan die einde van die repetisieperiode het die kwartet agt liedjies bemeester. Geklee in die kostuums waarin hulle in die raamwerk moes verskyn, het die akteurs hul groep Fleshlight aan die hof van 350 toeskouers voorgehou.
"Alles het wonderlik verloop, nie een van die gehoor het besef dat daar akteurs op die verhoog was nie," onthou Kurzel. - Dit was net 'n nuwe span van Melbourne. Die span is boonop met 'n knal begroet.
"Die volgende dag daag die regte Kelly-bende op die set op," gaan die regisseur voort. - Hulle was daardie baie goed gekoördineerde groep. Dit was onmoontlik om nie agter te kom aan die manier waarop hulle grappies uitruil nie, hoe hulle gelag het en hoe hulle mekaar verdedig het toe 'n onbekende gesig op die webwerf verskyn nie. Deur in 'n musikale groep te werk, het hulle gehelp om 'n groot pad te oorkom wat ons nie sou kon oorkom as ons tevrede was met oefeninge en oefeninge nie. '
Tydens repetisies het Essie Davis, wat die rol van Ellen Kelly vertolk het, by die rolverdeling van die film aangesluit. “In baie opsigte was Ellen soos Patti Smith - in klere, loop, ingesteldheid, selfvertroue en kwesbaarheid, - verduidelik die regisseur. 'Ek het die ouens streng aangesê om hierdie vrou lief te hê.'
Volgens Cave was dit nie moeilik nie. Sy karakter was natuurlik desperaat, maar terselfdertyd het hy sy moeder met diepe respek behandel.
"Sy was regtig soos 'n moeder, hetsy in die raam of buite," sê die akteur. 'Daar was 'n soort moederlike warmte en sorg in haar, dit was baie maklik om die rol van haar seun te vertolk, want sy het regtig vir ons as haar kinders gesorg.'
Ellen en Ned Kelly se verhouding het die hooflyn in Carey se boek geword. Davis het haar rol skitterend hanteer en haar heldin van kleins af Ned tot sy volwassenheid gegaan. Kurzel sê oor hul verhouding: 'Die moeder het probeer om haar seun te beheer en hom selfs te manipuleer, maar het haar seun ongetwyfeld liefgehad.'
Beide Grant en Kurzel beweer dat hierdie verhouding die hart en siel van die film geword het. "Ned en Ellen se verhouding het ongelooflike belangrike motivering vir die protagonis geword, indien nie bekend gemaak nie," verduidelik Kurzel. - Hulle het gunstig gekonfronteer met die motiewe wat historici aktief opgelê het. Ons het 'n sekere dinamiek gehad: op 'n stadium in die film word dit duidelik dat die verhaal handel oor die liefde van 'n moeder en 'n seun. '
"Ek dink dit gebeur as kinders ambisieus raak en probeer om aan ouersorg te ontsnap om te reis of iets te bereik," gaan die direkteur voort. - Hierdie ambisies word gesien deur ouers met vyandigheid as gevolg van die vrees om hul geliefde kinders te verloor. Sean se boek dra hierdie vrees op die beste moontlike manier oor. Ek het hom gevoel, veral met inagneming van Ned se optrede in die finale finale en sy desperate pogings om sy ma te bevry. Hoe nader aan die ontknoping, hoe duideliker Ned se motivering word, hoe tragieser word die beleg en bloedbad wat die prentjie beëindig. "
Ellen Kelly se karakter was moeilik, aangesien sy nie net 'n goed ontwikkelde instink van die moeder het nie, maar ook 'n instink vir selfbehoud. "Sy het haar hele lewe aan haar gesin gewy," sê produsent Hal Vogel. "Die karakter is egter baie kontroversieel - sy was ook bereid om enigiets te doen om te oorleef, selfs om die lewens van haar kinders te waag."
"Die essensie van 'n wonderlike moeder in haar is onverstaanbaar gekombineer met 'n wilde geaardheid," sê Davis oor sy heldin. - Daar was soveel gemeng daarin! Ten spyte van haar fatalisme, het sy daarvan gehou om te lewe. Sy het haar kinders dood liefgehad, veral haar seuns, maar het terselfdertyd na die instink van selfbehoud geluister en alles gedoen om te oorleef. '
Kurzel merk op dat Davis in staat was om die onduidelikheid van Ellen Kelly se karakter slegs te danke aan haar talent en toneelspelvermoë.
'Ek het nog altyd die krag in Essie gevoel, 'n soort seksualiteit wat Ellen se karakter buitengewoon sou maak,' merk die regisseur op. 'Ons het egter 'n aktrise nodig gehad wat nie net krag nie, maar ook weerloosheid en broosheid kon toon. Iemand wat veral die motiewe van haar heldin kon begryp waar haar wreedheid vandaan kom. Daar is miskien 'n tikkie wanhoop in haar, maar op die volgende oomblik kan sy sterk, selfversekerd en inspirerend word. '
Orlando Schwerdt is die rol van Ned as kind aangebied. Die soeke na 'n jong akteur wat dieselfde eienskappe sou hê as McKay, wat Ned Kelly in volwassenheid gespeel het, was nogal lank. "Ons het 'n jong akteur nodig gehad wat 'n jong man oortuigend kon speel wat aan die bose kringloop van voorafbepaalde lot wou ontsnap, selfs al moes hy 'n misdaad pleeg en tronk toe gaan," sê Kurzel. 'Dit was destyds die lot van baie Ierse immigrante in Australië.'
"Ons karakters moes na aardige ouens lyk, maar terselfdertyd waaghalsiges, langs die rand van die afgrond geloop en besef wie hulle kan word," gaan die regisseur voort. - Orlando is baie volwasse vir sy ouderdom. Hy het sy karakter perfek verstaan en saam met sy volwasse kollegas aan die stel gewerk. Hy is ook ongelooflik slim. '
"Ek hoop dat dit die gehoor sal beïndruk, want die weg wat Ned van sy kinderjare tot die dood toe gegaan het, was uiters tragies," voeg Kurzel by.
Twee sleutelkarakters in Ned se kinderjare was sersant O'Neill, gespeel deur Charlie Hunnam, en Harry Power, gespeel deur Russell Crowe.
Kurzel wou al lank met Hannam werk en was verbaas oor hoe noukeurig die akteur hom vir die rol voorberei het.
"Hy het hom heeltemal in die rol verdiep en was uiters verantwoordelik vir die verfilming," onthou die regisseur. "Miskien het hy besluit om die kans te benut om 'n negatiewe karakter te vertolk, om iemand grotesk te speel, maar desperaat tot die uiterste toe."
Volgens Hunnam is hy verlief op Kurzel se werk, maar het hy besluit om hom eers te leer ken nadat hy geïnspireer is deur hul gemeenskaplike vriend Guy Ritchie. Agt maande ná Hannam se ontmoeting met Kurzel is die akteur 'n rol in The True Story of the Kelly Gang aangebied.
Russell Crowe vertolk die rol van die beroemde busbreker Harry Power. Kurzel was onder die indruk van die lojaliteit van die akteur teenoor die film.
"Daar moes 'n gesagsfiguur wees naas die 12-jarige Ned," sê die direkteur. - Nadat Russell Russell as Harry Power gesien het, moet die kykers dadelik verstaan dat hy die grootste busbreker in Australië was. U moet ook verstaan dat hy nie meer die desperate Harry Power was wat hy geken het nie. Sy "loopbaan" is op die punt om te eindig, en dit toon ook 'n mate van tragedie. Die karakter hoef nie suiker te wees nie, maar Russell moes op sy gemak kyk. '
Kurzel waardeer die professionaliteit waarmee Crowe op die terrein gewerk het. Daarbenewens kon die regisseur nie sy kreatiewe benadering en vermoë om in 'n span te werk nie. Crowe het selfs 'n liedjie geskryf wat in die film sal klink.
Crowe sê dit was danksy Harry Power dat Ned van die lewe geleer het.
'Dit is natuurlik 'n redelike gevaarlike mentor, maar diep binne Harry is hy vol vaderlike liefde vir Ned,' verduidelik die akteur. 'Ek dink hy kon baie na sy wyk oor die realiteite van ons wêreld oordra.'
Crowe bewonder op sy beurt Kurzel se moderne benadering tot die verfilming van 'n historiese film en merk op dat die film 'n blywende indruk op kykers sal maak.
'Wat wonderlik is, is dat hy sy potensiële gehoor probeer uitbrei deur die aandag daarop te vestig datrerig belangrik, sê Crowe. - Sodra die akteurs 'n paar ou kostuums aantrek en die klem verander na een wat niemand in die moderne lewe gebruik nie, en daar 'n emosionele afstand tussen die film en die kyker is. In ons film is daar 'n paar visuele besonderhede wat, as dit gekombineer word met 'n indrukwekkende teks, 'n fenomenale uitwerking het. Ek dink dat u dit nog nie in enige ander film oor Ned Kelly gesien het nie, soos in enige historiese Australiese film waarvan die skeppers hierdie afstand probeer sluit het. Weet u, ons samelewing het sy eie Kelly-bendes, en u sal hulle beslis in hierdie film herken. '
Namate Ned ouer word, ontmoet konstabel Fitzpatrick, gespeel deur Nicholas Hoult, en Mary Hearn, gespeel deur Thomasin McKenzie, langs die pad.
Kurzel sê oor Holt se karakter: “In die boek het Fitzpatrick altyd na Ned getrek as iets verbode. Fitzpatrick was 'n lid van die hoër klas, met 'n sekere hoeveelheid mag. Ned het hom aangetrek met sy wreedheid, moed en opstandige gees. Fitzpatrick vir Kelly was interessant vir sy gesofistikeerdheid. '
"Ek wou nog altyd met Nick werk, ek het gevoel dat hy elegansie, gesofistikeerdheid en 'n gevoel van jeugdigheid na vore sou bring," sê Kurzel. - Fitzpatrick moes noodgedwonge die verfynde Brittanje verlaat en na Australië verhuis.Hy word geteister deur gedagtes: “My God, waar is ek? Waar sal ek my brandewyn drink? Na watter soort musiek sal ek luister? Hoe kan ek myself vermaak? ' Ek moes 'n gekultiveerde persoon wys wat so te sê halsoorkop in 'n moeras van wanhoop is. '
Holt erken dat daar verskeie aspekte van Fitzpatrick se rol was wat sy aandag getrek het: "Hy is sarkasties en verdorwe, so bederf dat dit baie interessant was om so 'n rol te bestudeer en te speel."
Oor hoe Kurzel die verhouding tussen Fitzpatrick en Ned gesien het, sê Holt: 'Justin Kurzel hou daarvan om alles onderstebo te maak en dit onherkenbaar te verdraai. Laat ons sê dat wat aanvanklik aggressie blyk te wees, eintlik vriendelikheid blyk te wees. Dit was presies wat Fitzpatrick se begeerte was om vriende te maak met Ned, om in sy familie aanvaar te word, om op een of ander manier in hierdie lewe in te pas, om te verstaan hoe Kelly leef. Dit alles kom van eensaamheid. '
Dit is te danke aan Fitzpatrick dat Ned Mary Hearn ontmoet, gespeel deur McKenzie.
Mary het 'n noodlottige rol in Ned se lewe gespeel - om haar vervreemde Ned van sy moeder te leer ken. "Die beeld van Mary sal baie kykers 'n oomblik van verligting gee," sê Watts oor die McKenzie-karakter. - Aan die vooraand van die onvermydelik naderende tragiese ontknoping, sal kykers hulself afvra:
'Wat as Ned saam met Mary weghardloop?' Vir hierdie rol het ons die perfekte aktrise gevind in die persoon van Thomasin. Sy is uiters oortuigend en emosioneel in haar rol en dra al die nuanses met diepte en fynheid oor, wat, soos u sou raai, 'n negatiewe houding jeens Ned gevorm het. '
Baie rolle in die film word deur musikante vertolk. Die rol van Red Kelly het gegaan aan Ben Corbett van Six Ft Hick. Die sanger maak sy debuut as toneelspel en dra sy wilde verhoogbeeld oor aan die karakter van die opstandige vader Ned. Die Nieu-Seelandse sanger Marlon Williams vertolk die rol van George King, een van Ellen se kêrels, en hierdie karakter blyk ook musikaal te wees. Die film sal selfs die teaterakteur Paul Capsis in 'n kabaret vertolk. Hy het sy talent vertoon deur Vera Robinson, die eienaar van 'n plaaslike bordeel, te speel.
Kyk na die lokprent van The True Story of the Kelly Gang (2020), leer interessante feite oor rolverdeling en verfilming voor die première, asook 'n direkte toespraak van die makers van die prent.
Persverklaring-vennoot
Rolprentmaatskappy VOLGA (VOLGAFILM)